Den gröna korridoren - Expressionistisk dröm om natur och existens!

Den turkiska konstvärlden under 1900-talet var en brokig tavla av olika stilar och influenser. Mellan alla dessa briljant färgade penseldrag, hittar vi Fikret Mualla, en mästare i att fånga den turkiska själen med hjälp av färg och form. Bland hans många verk sticker “Den gröna korridoren” ut som ett particuliärt fascinerande exempel på hans konstnärliga vision.

Mualla föddes 1903 i Istanbul och studerade vid Sanat Akademisi, Turkiets främsta konstakademi. Under sin tid där exponerades han för olika europeiska konstströmningar, från impressionismen till kubismen, vilka alla bidrog till att forma hans unika stil. Även om han inspirerades av dessa västerländska rörelser, lyckades Mualla bibehålla en tydlig turkisk identitet i sina verk. Hans tavlor är fyllda med symboler och motiv som anknyter till hans hemland, som det blå Medelhavet, de pittoreska byarna och den frodiga naturen.

“Den gröna korridoren”, målad 1940, fångar denna blandning av influenser på ett strålande sätt. Tavlan föreställer en gåtfull landskap med höga träd som bildar en grön tunnel. Ljuset tränger in genom grenverket och kastar långa skuggor på den markerade stigen. I bakgrunden syns antydd en stad, vilket antyder ett samband mellan natur och civiliserad värld.

Mualla använder starka färger, typiskt för expressionismen, för att förmedla känslor snarare än verklighetstrogna avbildningar. De gröna tonerna är livliga och intensiva, medan himlen lyser i en nästan surrealistisk gul nyans. Penslingen är lösa och expressiva, vilket skapar en känsla av rörelse och dynamisk energi.

Tavlan kan tolkas på olika nivåer. Den gröna korridoren kan ses som en symbol för livets väg, med dess slingrande stigar och gåtfulla slutpunkt. Träden representerar möjligheter och utmaningar, medan ljuset symboliserar hopp och upplysning. Mualla använder naturens skönhet för att reflektera över mänskliga erfarenheter, som sökandet efter mening och den ständiga konflikten mellan drömmar och verklighet.

Det är intressant att notera att “Den gröna korridoren” inte är en traditionell landskapsmålning. Mualla bryter med konventionella representationer genom att använda abstrakta element och förvrängda perspektiv. Detta bidrar till tavlans mystiska karaktär och uppmuntrar betraktaren att engagera sig aktivt i tolkningen.

Mualla var en pionjär inom den turkiska konstvärlden, och “Den gröna korridoren” är ett vackert exempel på hans experimentella och visionära konst. Hans verk fortsätter att inspirera och fascinera tittare världen över. Tavlan är mer än bara en vacker bild; den är en inblick i Muallas psyke och en reflektion över de stora frågorna som rör oss alla.

Mualla själv sade en gång: “Jag målar inte vad jag ser, utan vad jag känner.” Och det är precis denna känslomässiga djup som gör “Den gröna korridoren” till ett så kraftfullt verk.